偶然讀到一篇文章，說《唐詩三百首》開篇之作是張九齡的《感遇》。從書柜中找了一本蘅塘退士編的《唐詩三百首》(華夏出版社)，打開一看，果不其然。
《唐詩三百首》是按照古詩、律詩、絕句分類，先五言后七言后樂府，并基本按照詩人的生活年代先后排序的。每類第一首詩選哪篇，有一定的隨意性，但第一篇畢竟位置特殊，雖不能叫壓卷之作，但各類詩選哪一首至少反映了編選者一定的考慮，在一定程度上反映了編者的價值與審美取向。姑試析之。
全書的第一篇，也是五言古體詩第一篇，選的是張九齡的《感遇》。張九齡是開元盛世的文人名相，政聲卓著，文才出眾，他甚至曾預言安祿山必亂唐，建議皇帝早除后患，可惜唐明皇未聽忠言。張九齡罷相以后盛唐就進入了一個轉折點，隨著不學無術、口蜜腹劍的李林甫執政，形勢就急轉直下，后來的安史之亂更造成連年戰火、生靈涂炭。張九齡的感遇詩其實很不適合作為學童啟蒙，沒有一定的人生閱歷很難理解。選擇感遇詩開篇，恐怕主要是出于對先賢的敬意。估計幾百年間，這幾首詩給莘莘學童添了不少苦惱，非常難背啊！
第一首五言律詩，選的是唐玄宗《經魯祭孔子而嘆之》。選這首詩當時是絕對的政治正確。其一，作者，是開創開元盛世的唐玄宗。其二，主題，是皇帝尊崇孔夫子。當然，詩也還算不錯的，至少在皇帝詩作之中是不錯的。編選唐詩，皇帝創作的詩篇總歸要有一首的。
選詩要講政治，但如果只按政治標準去選詩，《唐詩三百首》絕不會成為幾百年來最流行的選本，選詩還是主要要講藝術水平、講讀者認可度的。蘅塘退士還是很聰明的，講完政治更要講藝術性，否則讀者不喜歡，市場不接受，詩選就徹底失敗了。
第一首七言古詩，選的是陳子昂的《登幽州臺歌》。應該說這是不二之選。“前不見古人，后不見來者。念天地之悠悠，獨愴然而涕下。”這首詩，一掃六朝遺風，雄亙古今，包容宇宙，氣勢恢宏，表達出我們很多人感受過卻又說不出的巨大的孤獨感，與天地對話，自信而又滄桑。盡管這首詩并不是七言古詩，甚至沒有一句是七個字，但作為開篇之作，應是眾望所歸。
第一首七言律詩，選的是崔顥的《黃鶴樓》。這一選擇估計會得到大多數讀者認可。“昔人已乘黃鶴去，此地空馀黃鶴樓。黃鶴一去不復返，白云千載空悠悠……”。氣勢如虹，一氣呵成。據說連號稱謫仙的天才詩人李白看到這首詩，也不由得感慨：“眼前有景道不得，崔顥題詩在上頭”，并多次模仿，終于寫出了登金陵鳳凰臺》：“鳳凰臺上鳳凰游，鳳去臺空江自流……”。但模仿總是蹩腳的，素以氣勢著稱的李白在這個題材上應該說是甘敗下風了。
第一首七言絕句，選的是賀知章的《回鄉偶書》。這應該也可以得到大多數讀者的認可。“少小離家老大回，鄉音無改鬢毛衰。兒童相見不相識，笑問客從何處來。”生動風趣又飽含人生的感慨。小時讀到此詩，非常害怕自己頭發變白。離開家鄉到外地讀書，費了很大力氣學說普通話，多年在外工作，鬢角早已斑白，更可憐的是，現在基本已經不會講老家話了，悲哉！
第一首五言絕句，選的是王維的《鹿柴》。“空山不見人，但聞人語響。返景入深林，復照青苔上。”空、靜、澄、清，隱士風范，宛在目前。不僅童稚一讀可懂，文人士大夫亦可吟誦玩味，頓悟超越。
說到《唐詩三百首》，有一個經常議論的話題，某某詩人、某某著名的詩篇為什么沒有入選？比如李賀，比如張若虛的《春江花月夜》，還有杜牧的《清明》等等。選編者自有其道理，我們不得而知，私忖度之，李賀號稱詩鬼，或以為少兒不宜；《春江花月夜》雖是初唐名篇，被聞一多先生贊為“孤篇壓全唐”，但畢竟有宮體詩影子；而《清明》詩，連作者是誰至今都有爭議，不編入也自有其道理。話說回來，大家議論某某為什么未選入，其實本身就是對《唐詩三百首》的高度關注與肯定，希望其盡善盡美而已。
任何名著都有局限性，選本也有選編者的局限性。仁者見仁，智者見智。古之為是，今或為非，反之亦然。現在再重新選編唐詩，各人也會有不同的價值觀、不同的排序，后人更會有不同的看法、不同的排序。這也是讀唐詩的樂趣之一吧！
